I Believe爱不离 专辑封面-金贵晟

金贵晟

金贵晟

　　搜狐娱乐讯 (文/爱地人)在金贵晟的新专辑《I Believe爱不离》中，有一首名叫《让一切简单》的歌曲，其实最适合用来概念这张唱片的核心价值观。的确，这就是一张非常简单，甚至简单到没有锋芒的专辑。但从另一个角度来讲，也正是这种简单，让专辑的音乐有了一种简单才会有的快乐。而原本，这种简单的快乐，才应该是音乐正常的样子，到如今要在金贵晟的这张专辑里，不断突出简单的意义，也足以说明现在的乐坛有多不正常。

　　从娱乐的角度来讲，金贵晟确实是一个没有“特点”的歌手，无论是作品的主题形式，还是他踏踏实实唱歌的方式，都和超越、革命、颠覆这些词汇绝缘。他的作品也没有那种独辟蹊径的曲风和唱法，更与哗众取宠的话题无关。但也正是如此，让金贵晟没有成为企划的玩偶，或是编曲及制作人的发声道具。在摒弃尽可能多的干扰元素之后，以近似零距离的距离，将自己的歌声原原本本地传送到聆听者的耳中。

　　金贵晟声线最大的特点就是醇。不是那种单薄的纯，而是在纯质的基础上，因为多了一些的颗粒感，所以有了层次感和厚度的醇。也正是因为这种特点，让金贵晟在演绎朝鲜族民歌《阿里郎》时，能够赋予这首曲调悠扬的原作，以一种密度更高的稠密感，人声连绵不绝之余，也让回声久久不散。

　　《阿里郎》也是金贵晟歌声的源点，正是因为有了这种民歌土壤的培育，让金贵晟的歌声更扎实，比起那些从声乐意义上模仿西洋唱法，甚至烟熏嗓的歌手来讲，更有一种有根的感觉。

　　这种底蕴也成就了金贵晟的底气。当高亢嘹亮和炫技已经成为好唱功的标准时，他却在《不断》里，从容又洒脱的以低沉的鼻音，去描绘“剪不断、理还乱”的情感纠葛，丰富的低音下潜细节，除了与副歌有两个八度音域的跨越，以形成更高的层次感之外，更用这样一种人声表现力，带动了一种情歌应该有的沉淀味道。

　　不轻飘，也是金贵晟歌声的另一种魅力。像《虹之间》这样一不小心就容易用高音唱出激昂效果的歌曲，在金贵晟演绎起来，却并没有一味地将音域拔高，而是通过自己声线的密度和控制力，让作品有了一种更宽广的厚度。所以，金贵晟的歌声完全可以称得上是地籁，不似天籁那样的虚无飘渺，或者有些人造天籁那样的虚有其表和虚张声势，而就是一种听得到、摸得着的声音，简单又真实，感性又扎实。

　　除此之外，像《等风》和《寂寞同类》等原本应该是私房的单曲，在金贵晟的拿捏中，也没有了私房情歌经常会有的小家子气的局限。一如华语乐坛八、九十年代那些唱将，不仅能把歌曲唱得感性和独特，更能让歌曲因为歌手演绎的大气，从而有了更宽层面的传播共鸣性。

　　除了细节上的可圈可点，这张专辑更胜在有《I Believe爱不离》这样的主打曲。在这个只有神曲而没有主打曲的时代，出现一首主打曲已经非常困难，而从《I Believe爱不离》这首歌曲来看，它不仅会是这个时代的主打曲，甚至还能成为一首跨越时代的主打曲。作为一首纯质的心声告白曲，多达50个I Believe的吟唱，也让这首求爱必备曲，有了一种极其坚定的意蕴。在无形中，更让这首歌曲多了在婚礼现场使用的功能。率真的情感、朴实的心声、悦耳的旋律、时尚的节奏，都让这首歌曲成为了全天候的求爱定制曲。所以，买这张专辑，不亏！

　　与此同时，与艾怡良合唱的《大人情歌》，同样可以成为男女对唱曲目的换季首选，精妙的和声互补，甚至还让作品显得特别有技术含量。而《让一切简单》则在专辑里，呈现出金贵晟相对轻盈的一面，对于节奏胸有成竹的控制力，也让他很好地平衡了情绪的收与放，用不简单的技巧营造出一种简单轻松的氛围。

　　专辑在音乐上同样非常Solid，但这种Solid却不代表粗制滥造。整张专辑的音乐线条，都有着一种韩国流行乐的细腻和精致。无论是节奏的张驰，还是弦乐的配搭使用，都兼具了严谨和感性的平衡，当然也为金贵晟平实的声音，提供了一个不宏大，但却足够温馨细致的空间氛围。

　　情歌为主，就是以情歌为主，不用别的什么话题性主题去耍心机，不玩社会性，也不博眼球，《I Belive爱不离》这张专辑也让人在恍惚间，回到了华语乐坛最好的九十年代。那时候的华语流行音乐，不强调多元，而更讲究专注。即使一个主题，也会因为歌手的专注，从而形成清晰且锐利的焦点，从而直指人心、打动情扉。

　　所以，这样的专辑、这样的人声，再要找什么看点，就成了累赘。