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| 中国儿艺院领导和《成语魔方》主创人员出席媒体见面会 |
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| 《成语魔方》之《揠苗助长》精彩片段展示 |
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| 《成语魔方》之《哭竹生笋》精彩片段展示 |
搜狐娱乐讯 中国儿童艺术剧院把2014年定为“中华优秀传统文化年”。在相继推出《口袋里的中国故事》《宝船》《三个和尚》之后，《成语魔方》作为系列组合式儿童剧“中国故事”的开篇之作，将于12月27日在中国儿艺假日经典小剧场正式推出。该剧自11月27日建组以来，一直在紧张地排练创作中。12月21日，《成语魔方》剧组在中国儿艺四楼排练厅召开媒体见面会，中国儿艺副院长闪增宏主持发布会，尹晓东院长率领《成语魔方》剧组主创出席并讲话，该剧演员进行了部分片断现场展示。
四字成语创新演绎 传递中华传统美德
作为“2014中华优秀传统文化年”的延续，中国儿艺自2014年始，将陆续推出“中国故事”系列剧，内容涵盖中国观众家喻户晓的各类成语、谚语、典故等，希望将中国上下五千年的优秀传统文化更多地搬到儿童剧舞台，用充满艺术想象和童趣的表达方式展现给当代观众，将“中国故事”作为传承中华优秀传统文化的载体。
《成语魔方》作为“中国故事”系列剧的首部作品，全剧由《揠苗助长》《班门弄斧》《哭竹生笋》《滥竽充数》四个小朋友耳熟能详的成语故事组成，用不同的艺术元素和表现风格创新演绎四种人生智慧，给小朋友们带来启迪。四个故事之间虽然没有必然联系，但每个故事中都蕴含了中华民族流传数千年的传统文化和中华智慧。成语《揠苗助长》告诉小朋友们要尊重事物的发展规律，不要揠苗助长；《班门弄斧》讲述的是不要在内行面前卖弄自己的本领、自不量力；《哭竹生笋》告诉小朋友们眼中要有慈悲，心中要有爱，孝能感动天；而《滥竽充数》告诉小朋友们不要弄虚作假，要做好自己该做的事。
主创阵容空前强大 演绎风格各具新意
《成语魔方》开创了集体创作的新模式，剧中四个故事由四组不同的编剧和导演分别创作，在保持统一的审美意识和艺术追求的基础上，传递中华传统美德、精神追求和价值取向，四个故事的创作演绎风格各具新意。
《成语魔方》之《揠苗助长》编剧为拥有丰富儿童戏剧教育经验的杨雯默。该剧在创作时融入卡通元素，配合星云、日月以及各种手持道具，用夸张而带有童趣的方式，艺术形式上呈现出简约审美。该故事导演杨成说：“剧中大量歌舞、音乐的运用，让该剧看起来更像是一部人偶歌舞剧，小朋友会在轻松、幽默、诙谐的剧情中得到美的享受，受到人生的启迪，希望通过这部作品唤起家长和孩子之间的亲情和对生活的热情。”同时他还表示小朋友会在剧中见到日常生活中见不到的奇特场景，欢迎走进剧场一探究竟。
《成语魔方》之《班门弄斧》编剧是曾为《绝对小孩》等儿童剧担任编剧的杨硕。该剧在创作中突出拟人化的表达，如剧中的门和木头都是由演员通过肢体展现，表现形式更加丰富。导演廖伟在创作中主要坚持三点：一是确保不脱离成语故事本体，让观众能清晰完整看到成语故事的原型；二是打造充满想象力和趣味性的舞台；三是采用戏中戏的表达方式，搭配拟人化的表演，让故事的讲述更有趣。廖伟说，该剧不是为了讲故事而讲故事，而是希望孩子们能通过该剧了解中国成语文化的博大精深，从中了解做人做事的道理。人外有人，天外有天，不要小看周围的任何人和事，他们都有值得我们学习的优点。
《成语魔方》之《哭竹生笋》由中国儿艺创作部副主任、曾为《白雪公主与七个小矮人》等剧担任编剧的傅玲担纲。《哭竹生笋》是中国传统文化二十四孝中的一个故事。该故事在创作中又添加了《乌鸦反哺》和《断机杼》两个片段，全剧讲述了一个关于孝道和成长的故事。导演吴旭表示，怀着对中国传统文化的敬畏之情，保持传统文化的核心价值和古朴风韵是这个戏追求的方向。通过紧凑、明快的情节设置和节奏处理，以情推动故事的发展，拉近舞台和观众的距离。希望观众走进剧场能感受到古朴的韵味，在理解故事本意的基础上能得到对中国美德更多的启迪。
《成语魔方》之《滥竽充数》编剧是曾为《青蛙王子》《三个和尚》等剧担任编剧的慕星。该剧在创作时强调展现戏剧本身的魅力和剧目的可看性，着重表现剧中的人物、故事和戏剧性。该故事导演何吉光说：“剧中人物性格突出，南郭先生的窘困、武士的无奈、乐官的痴迷以及大王的稚趣，都让该剧在展现时更富有新意，更好玩、有趣。希望通过该剧告诉大家不要忽略身边的小事，我们身上的一些小缺点也可能会不断变大，最后铸成大错。”
老中青演员齐聚场 倾力打造魔方舞台
《成语魔方》汇集刘晓明、鲍钢、薛白、李园园、刘瑶、王上斌六位优秀演员，每位演员一人分饰多个角色。剧中有三位国家一级演员，剧中“老爹”“南郭先生”等角色饰演者、国家一级演员刘晓明是中国戏剧梅花奖、中国政府文华奖的获得者，曾在《马兰花》中饰演马郎的刘晓明说，中国文化博大精深，四字成语更是其中的精髓，此次参与该剧创作给了自身一个机会更好地了解中国文化机会。饰演“孔子”“乐官”等角色的国家一级演员鲍钢表示，《成语魔方》开创了一种全新的创作方式，与多个不同创作风格的导演同时合作，也让演员们自身积累了宝贵的创作经验。曾在陈凯歌《黄土地》中饰演女一号的的薛白在剧中饰演“孟母”“大王”等多个角色，中国儿艺优秀青年演员李园园、刘瑶和首次加盟中国儿艺创作团队的王上斌在三位国家一级演员的带领下也将精彩演绎“孟宗”“鲁班”“木匠”等多个富有挑战性的不同角色。在一个多月排练时间里，剧组团结协作，激发出很多创意和智慧。
中国故事之《成语魔方》舞美设计由著名舞美设计师冯磊担任，为打造轻便、灵动的小剧场剧目，他在创作上紧抓“精致”二字，在制作上不断追求细腻、轻巧，打造灵活性的舞台，全剧通过9块充满中国传统文化韵味的屏风的不同变化完成该剧四个故事的衔接，屏风的多变性就如同中国的魔方，每次变化都在讲不同的故事。该剧灯光设计由舞美部主任、国家一级灯光设计、文华奖获得者张伟担任；服装设计由为《三个和尚》担纲过服装设计的于冉担纲。该剧作曲由中国儿艺资深作曲家、音乐人程进和刘君利共同担任，程进为《揠苗助长》《哭竹生笋》担任作曲，刘君利为《班门弄斧》《滥竽充数》担任作曲。编舞由曾为《宝船》担任编舞的洪娟担纲，她表示剧中舞蹈追求简单好玩，有些戏剧化的动作看似不像舞蹈，但体现了中国文化的古朴典雅。该剧舞台监督由曾为《白雪公主与七个小矮人》《青蛙王子》等剧担任舞台监督的姚建国担任。
媒体见面会现场，《成语魔方》剧组还特意选用新颖的拼图环节为大家一一揭晓了四个不同的成语故事，并由四位导演带领剧组演员分别为大家展示了剧中精彩片段，幽默的剧情、精彩的表演、好听的音乐将现场推向高潮。
中国儿艺院长尹晓东说，中华文化源远流长，成语是中国语言中经过长期使用锤炼而成的固定短语，《成语魔方》作为剧院推出的系列组合式儿童剧《中国故事》的开篇之作，蕴含着丰富的思想内涵和价值取向，是中华传统文化的精粹。四个经典成语故事，既独立成章，又浑然一体；四种智慧和启迪；六位演员分饰多个角色，时而诙谐幽默，时而深沉高远。从故事到表现形式，犹如转动的“魔方”，既色彩各异，又和谐统一，这是中国儿艺一次在艺术创作上又一次全新探索。
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