台湾国光剧团“伶人三部曲”主创亮相，左起导演李小平，老生唐文华、青衣魏海敏、小生温宇航、编剧王安祈、女老生王珮瑜。

去年颇受好评的“京昆群英会”将再度登陆上海大剧院，来自台湾的国光剧团作为2014 “京昆群英会”唯一的戏曲表演团体，将于4月12日至19日带来“伶人三部曲”《孟小冬》、《水袖与胭脂》、《百年戏楼》。昨天，国光剧团众主创人员来沪，艺术总监王安祈、导演李小平、梅派传人魏海敏等阐述了各自眼中的“京剧新美学”。

“伶人三部曲”虽由京剧演员魏海敏、唐文华、温宇航等出演，却很难用传统意义上的京剧来概括。新出炉的节目单上，三部作品分别被冠以京剧歌唱剧、京剧舞台剧等新鲜叫法。总体来说，这三部作品均显示出高度的文学性，并杂糅了电影运镜、现代戏剧、多媒体影像视觉等多种艺术手段。如《孟小冬》中大量的“新式京歌”与余派老生、梅派青衣多种唱法并存，并有书法、园林、秋草、黄花多媒体投影的运用；《水袖与胭脂》的时空背景虚拟化、荒谬化，将京剧、昆剧与舞台剧融为一体。

执笔众多新京剧的知名编剧说，剧本是台湾“京剧新美学”的核心所在。自2002年她担任国光剧团艺术总监后，这种中国戏曲与西方戏剧“联姻”的趋势逐渐加强。上世纪90年代在大学里教戏曲时，王安祈是一个地道的传统戏迷，在课上为学生们播放京剧《杨门女将》《野猪林》等。不料，学生们的反应出乎她的意料，他们认为传统京剧中的封建思想太搞笑。大受打击的王安祈在一番深思后，做起小剧场京剧，意图通过颠覆形式，让年轻人看到京剧之美。“文学化，个性化，我们的新京剧里的人物性格与情感不再是浅表的，而是真实的、符合时代审美的。”王安祈说，“‘京剧新美学’创造了一种可能，那就是让有文化的、高学历的年轻观众群体有可能走进剧场。”

在台湾，国光剧团及其新京剧有一定知名度，并拥有较为固定的观众群体，形式也为大多数观众认可。相比之下，大陆的新编京剧作品并不走艺术性或实验性道路，加上近年来呈现的“大场面、大制作、大唱段、大教条”等特征，颇为传统戏迷所诟病。台湾来的“京剧新美学”是否能打动大陆观众？又能打动什么类型的观众？王安祈坦言自己并没有十足的把握：“大陆的名角儿太多了，台湾并不占优势。但我想，‘京剧新美学’采取文学化的手法，正是要扬长避短，不仅呈现唱念做打，更要挖掘一部作品的文化与美学价值。我期待能有观众认可这种全人类共通的、永恒的追求。”